书法技艺与思潮

河南电视台 吴庆展

内容提要:书法是抒发情怀的艺术表现，是书者精神境界的完美结合。一幅好的作品应前卫动感，轻重缓急，巧夺天工。

关键词：四十五：即45，指硬笔杆与纸面的倾斜角度。

九十：即90。，指毛笔杆与纸面的度数。

汉字书写有技巧。

手到，

眼到，

心也到。

精力集中握紧笔，

下笔轻快如有神。

硬笔角度四十五，

毛笔九十较适宜。

盯着字，

间架结构要调控，

纵横交织犹格印。

毛笔字，

粗细匀称靠摸索，

笔杆上下见分晓。

弘扬民族书艺，

愿汉字越写越好。

书法是抒发情怀的艺术表现，是书者精神境界的完美结合。一幅好的作品应轻重淡定，美轮美奂，云卷云舒。书写者将力与情、思与德高度融合，通过笔墨线条深刻体现书者的人格精神和艺术境界，实现书写者人品与书品的和谐统一。

书艺是个性的体现与烘托。要创作出好的行书作品，达到意境与技法、情感与艺术个性充分舒展的崇尚境界，书写者应静思集气，意动笔连，意随笔动，笔随意止，气贯一体。进一步来说，字与字应上下呼应，行与行要相互映衬，浓与淡要合理搭配，疏与密，大与小需因势而排，体式的端正有赖于鉴画写得好坏，气势的舒展有赖于撇捺，笔锋的聚散在于笔毫的转动，通篇气贯一体靠的是取势，神采与笔势的统一在于笔墨线条等，从中掌握规律，悟出道理，走到自然心怡。

行书的技巧需要在行笔较快的运动过程中完成，相对于篆隶其难度又有所增加，在运动中求平衡，在平衡的前提下追求险绝，这其实就是一种辩证法。能写出名贴中线条的质感，其实是不容易的，它也需要细心观察认真体会，察之尚精拟之贵似，力度不够不行，但纯粹用力也不行；它需要的是一种巧劲，在轻提暗转中完成笔体的翻绞，在疾涩徐迟中求得动静相宜的节奏变化，笔与纸在空间中的角度关系肯定要有变化，而笔锋的形状对形成点画的形态也很关键。所以我感觉无论是创作一件作品还是写某一个字，笔锋入纸那一瞬间，非常重要，如果笔锋调整得合适，包括翘的程度、含墨量、含水量以及纸的和谐搭配，第一笔顺，则一顺百顺，反之，如果第一笔在笔与纸相接触的一刹那就偏了，或者是过于正了，总之失度了，那么对下面的用笔过程会影响很大，甚至影响整篇作品的行笔和转换，所以，古人说的“侧锋入纸”其实是非常贴切的，侧锋入纸有利于下面的行笔的提按顿挫，在一个字当中当然不可能笔笔倒锋，但入纸时确实不适宜纯用中锋，就像我们过一扇小窄门，侧着身子过去比正着面过去有更大的回转余地一样，多半是指行书或是行草书。

再说气息。气息需要在点画到位的前提下去讲究。那是不是基本功不扎实就是没有气息了吗？也不是，用笔稚嫩，则稚气满纸，也很可爱；用笔劲健，则神完气足，进退裕如；即便是哆哆嗦嗦，也依然会老气横秋，别有一种迟箐的美感。但气息并不是从笔下流出来的，而是自心灵深处汩汩而出。技巧的完备与否和基本功的是否扎实只是一种表面现象，从根本上影响不了气息的品位高下。“字如其人”说的也是字的气息方面。诗人冯杰曾经说过“写字说到底，无论是写技术，写品格，写修养，最终还是写文化，乃至于写人的魅力的。字和一个人的淡吐，一个人的形象，一个人的文章一样，终归由这个人的自身魅力所决定。我们难以想象，从一个不学无术品味低俗的人的笔下会写出格高调古气息优雅的字来，我们同样也相信一个对书法有精深了解，学问修养都臻上乘的人自然也会出手不俗，有蓝天之高远。

从另一方面说，练字练意境，修德先修身。注重修养与加强书法本身的训练和学习并不矛盾，我们需要的是内外兼修。书法本身就有数不清的奥妙等让我们去破解，有道不完的美景需要我们领略。就我自己的行书而言，应该是取法相对单一一些，涉猎面不是很宽。我认为书法的线条和结体是无法分开单独去说的，也从来不认为书法是纯粹线条的艺术。书法的美在于线条，就像一个女人的美在于肌肤，但离开了形体和五官的组合，肌肤也将是苍白的，无法依附的。书法的线条，严格说应该是点画，和结字属于是天然的相辅相成，须臾不可分离，你中有我，我中有你，共同构成书法艺术瑰丽无比的气息和意象。

字的气息还同样来自字的姿态，就像一个人的动作和表情一样，古人的笔下，有些表面看来似乎不露声色，其实却是气象万千。比如《圣教序》，看起来温文尔雅，悠然闲适，但字里行间蕴涵奥妙无穷。王羲之很善于用对比，字的开合收放处理得恰到好处。欣赏王羲之的行草作品，其有一种“谁持彩练当空舞“的感觉，甩开时漫天飞舞连绵不绝，兴尽时回手一收又嗄然而止了无痕迹，给人一种强烈的节奏感。字的姿势的千变万化，也同样是用对比完成。有的内外结构字，外实而内虚，外静而内动，稳健中见动感，有的上下结构的字，上放而下收，上扬而下抑，险峻中见平衡；左右结构的字，有的如冰上双人舞，偎依聚散顾盼生情，有的则错落有致，如擦肩而过，处理方法非常丰富，使字的形象活灵活现神志盎然。

书法界有“北书以骨胜，南书以韵胜”之说，当代书法的走向和趋势呈多元化。现在不可能有一种一统天下的主流书风，这个时代是多元的时代，只有多元才能生存。重复、雷同不能生存。那么不断变化、多元化的存在方式，适合不同审美、适合不同社会阶层应该是一种主流倾向。书法在当代具有双重性，一是展厅表现，比如现代派、流行书风等，一是重中国传统文化内涵，雅文化、书斋文化，中国书法将来发展最高的揉和就在这里。所以，谁也吃不掉谁，谁也吞并不了准，长期共存，长期共荣是中国当代书法的趋势。正如中国书协主席张海提出的十二字方针：“百花齐放，共存共荣，和谐有为”必将属于书法界永远的春天。

注：《习字》诗作于1991年，2006年收入中国文联出版社《世纪写真》丛书，吴庆展编著。